En djupfryst delikatess
Den där strävan vi har, efter det fina, det färdigt pyntade. Det enkla, det vi kan köpa, utan att själva behöva arbeta på det. Vi köper det djupfrysta, det färdiga, men inte det riktiga. Ingredienserna skyffas undan, det är för komplicerat att behöva arbeta sig fram för att få delikatessen. Vi struntar i innehållet, det är inte viktigt. Någon annan har sträckt fram det djupfrysta paketet till mig, jag behöver inte gräva mer. Jag behöver inte reflektera.
Det här är inte bra. Vi kan inte strunta i ingredienserna. Vi kommer sluta undra, vi kommer sluta förstå. Vi kommer inte må bättre. Vi kommer inte förstå oss själva. Jag vill dra fram det absurda i ingredienserna. Jag vill skapa en bildlig eftertanke hos betraktaren.
Jag försöker skapa ett färdigt djupfryst, fint paket men med tydliga, absurda ingredienser. Varför gör jag detta? För att jag kan och för att jag vill och för att det behövs.
Hiding
Konst förstärker konst
Häromdan befann jag mig i Onelifepublishings musikstudio och gjorde färdigt alla 3 låtar som ska spelas på mitt event den 8 september i Bruno Gallerian. Jag har valt att skapa musik till mina tavlor för att förstärka effekten att få fram budskap eller en känsla hos betraktaren. Nu kanske det inte gör det på alla individer men jag vill också dela med mig av mig själv, sådant jag lyssnar på när jag målar. Musiken är viktig för mig i mitt arbetsflöde, jag har tidigare skapat verk bara av att låta musik styra mig i val av motiv, budskap och färger många gånger.
Tanken är att en låt ska spelas till vardera tema. Jag är supernöjd med musiken och det har varit roligt att få vara med och skapa något eget. Låtarna skiljer sig åt väldigt mycket, så det blir mer intressant att byta hörlurar när man vill lyssna till ett annat tema. Vi tittade samtidigt på tavlorna och gick igenom dem. Allt ifrån budskap till minsta lilla detalj och färger. Vi tog med fågelkvitter, helikopterljud och andra flummiga ljud. Men det finns en tanke och syfte bakom varje lilla ton och ljud. Första temat handlar om självbilden på ett individuellt plan så där blev musiken väldigt lugn och harmonisk men också dyster. I tema två handlar det mycket om familj och föräldrars påverkan på barns självbilder. Där är musiken mycket mer högljud och stark, i snabbare tempo och mycket röster. Röster som står i symbolik kring våra föräldrars input. Sista temat handlar om hur vi betraktar oss själva i ett större perspektiv, ute i samhället/världen. Där är musiken väldigt flummig, i brist på bättre beskrivning. Där har vi kombinerat ljud från en dörr till en helikopter, men det blev otroligt bra tycker jag. När man blundar och lyssnar till det så känner man sig verkligen liten, och ute i ett universum fylld med stora och mäktiga toner.
Det är säkert svårt att förstå när man inte ser tavlorna framför sig eller har hört musiken. Men kombinationen är vacker och jag hoppas ni kan komma för att ta del av detta på mitt event.
Mikael från Onelife spelade piano live åt mitt första tema. Han förstod direkt vad jag var ute efter. Det blev så vackert. Ska imorgon försöka lägga upp ljudfilen så ni kan få ett litet smakprov. Nu är det god natt från mig.
Hur tänker en konstnär?
”Hur tänker du som konstnär? Hur vet du vad du ska måla?”
Jag kan inte tala för andra konstnärer, det är nog väldigt olika i hur man tänker eller arbetar kreativt. Många tror däremot att det är målandet som tar den mesta tiden för mig när jag skapar ett verk men egentligen är det den mentala visionen som tar mest tid. Jag kan ha en idé eller ett ord som jag går runt och grubblar på, jag försöker finna bildlig symbolik kring ordet och skapar något i mitt huvud. Ibland kommer det direkt, ibland tar det 1 vecka. Själva målandet, där följer jag oftast ren initiativ känsla och tar de färger jag känner för. Men både den mentala visionen och målandet ändras och utvecklas under målandets process. Så det resulterar inte alltid i den ursprungliga idén jag hade. Ibland kan jag inte själv förklara hur en idé kom till mig eller hur jag tänkte, det bara ploppar upp bilder. I andra fall så tror jag det ligger lite i min personlighet också, jag tycker om att bryta ned något till minsta lilla beståndsdel och börja arbeta upp igen med nya verktyg. Jag märker bara i mitt inlägg nu att det är svårt att hålla en röd tråd i hur jag går tillväga. Allt jag kan säga är att det är annorlunda varje gång och det är ganska skönt, jag är en sådan person som behöver variation och utmana min hjärna med olika saker så de olika metoderna är nog bara nyttigt för mig.
Tavlorna till eventet är färdiga. Jag har haft möte med tekniker på Bruno Gallerian och det verkar som att alla delar faller på plats. Just nu lägger jag ned tid på att skicka ut information om mitt event till olika sajter för att nå ut till så många som möjligt. Känner ni till någon/några sajter som kan tänka sig följa detta event så dela gärna med er av era tips!
Målar till en kommande musikvideo!
The creating, done.
Igår avslutade jag den 12e och sista tavlan för mitt event. Det känns jäteskönt faktiskt och jag är nöjd med resultatet. Det har som jag tidigare nämnt, inte varit så enkelt att skapa 12 verk inom ett och samma område på så kort tid men jag lyckades få ihop det till slut. Det är fantastiskt kul att få höra hur många som redan vill köpa tavlorna till eventet, blir så glad att de ger människor något! Speciellt när det är något mer än bara en ”snygg tavla”, utan att de innebörds-mässigt ger personen i fråga något på ett personligt, innerligt plan. Jag känner då att jag lyckats med vad jag vill framföra. Jag är så glad att så många har följt min process till detta event och varit delaktiga med att beskriva självbilder och diskutera dessa frågor med mig. Det har varit till stor hjälp att tolka och skapa dessa konstverk.
Nu när tavlorna är färdiga koncentrerar jag mig på musiken som ska göras till eventet och hur vi ska få ihop alla moment. Det ska roteras, ljudsättas och hängas upp i tak. Det kommer bli grymt! Imorgon har jag möte med tekniker i Bruno Gallerian där vi ska prata om dessa bitar.
Bjuder på lite random bilder:
Define me
Med lite hjälp av folk på min facebook fanpage kom jag fram till att orden ”Define Me” passar bäst in i det jag vill förmedla med denna tavla.
Jag älskar att prova på olika tekniker, den här gången kände jag för färger, på precis hela tavlan. Det var väldigt stimulerande att måla denna rent färgmässigt, kommer nog bli några fler såna här i framtiden.
Jag sitter just nu och svarar på lite inervjufrågor och letar lite inspiration på nätet. Har en sista tavla kvar att måla till det här eventet nu. Har gjort 11 st, måste erkänna att jag är ganska slut på idéer gällande Självbilds-temat. Man blir också ganska begränsad i sitt målande, därför är det skönt med beställningar vid sidan om, då får man göra lite annat också. Annars är det lätt hänt att man tappar motivationen och glädjen i att måla.
Har fått olika tolkningar till just denna tavla, tycker alltid det är lika kul. Vissa tolkningar har inte varit det jag tänkt på men som lika gärna skulle kunna passa in. Det är så kul och se hur människor betraktar ett och samma objekt på olika sätt.
Nu ska jag försöka skissa lite, trevlig kväll på er.
The feeling of external pressure
Tavlan handlar om hur föräldrar och samhället i stort sätter press på en om hur man ska vara/se ut/ lyckas med i livet. Kan berätta lite mer detaljerat hur jag har tänkt med de olika symbolerna när tavlan är färdig. Nu behöver jag er hjälp; vad ska stå på skylten som ni skulle tycka passar in i temat?
Hjälpa och stjälpa
Idag avslutade jag min 10e tavla av 12 till mitt event den 8 september i Bruno Gallerian, det känns spännande att det närmar sig slutet och det ska bli kul att få dela med sig av detta till er. Hittills har jag endast kunnat ta foton på tavlorna jag målat och det gör inte dem rättvisa för man missar fina detaljer och det är svårt att avgöra hur stora de är i verklighet, man får helt enkelt inte samma känsla. Detta kmmer dock kunna förmedlas på eventen och alla är välkomna.
Jag bjuder på ett litet videoklipp där jag skapade mitt senaste verk. Den handlar om hur ett barn lyssnar och nöter in föräldrars intryck av olika slag och många gånger hjälper vi inte bara ett barn utan vi stjälper det också. Händerna symboliserar föräldrarna och agerar dessutom som två väggar, där den ena stöttar barnet och den andra pressar barnet. Ett barn tar till sig mycket av alla intryck runtomkring denne, därav kaninens nyfikna öron. Hoppas ni gillar den!
Att vattna ett barns kruka
Jag tittade på en kruka och såg framför mig hur den skapar en stabil grund för att plantera ett frö som i sin tur växer och blommar upp i sin process. Jag kom att tänka på barnet, familjen, föräldrarna och hur vi formar människor i deras växande process. Jag kom att tänka på mitt event och fick en vision om hur jag kunde använda denna kruka för att föra fram en jämförande symbolik mellan ett barn och en växt. Vatten, behöver växten för att växa. Vattnet är mönster och vi inpräntar dessa mönster i våra barn. Sådana mönster vi tror på och vill att våra barn lär sig. Värderingar, tron, moral och livets alla lärdomar. Barnet föds tom och vi fyller på dennes kruka och formar den. Därefter tar sig barnet utanför hemmet och vattnas ännu mer av samhället i stort. Våra krukor fylls på med våra familjers livstillbringare och alla tillbringare ser olika ut. Jag gillar olika.
Surrealism
Jag ÄLSKAR surrealistisk konst! Jag blir otroligt inspirerad utav det och jag kan glo på en surrealistisk bild eller målning i evigheter. Det känns som ett pussel man försöker lägga ihop för att förstå vad människan bakom verket försöker säga. Bilden i sig behöver inte alltid vara fin eller att man har kombinerat ihop fantastiska färger, utan innehållet, är alltid vad som faschinerar mig. Jag undrar vad som händer i personen som skapar surrealistisk konst.
Surrealism brukar refereras som ”drömbilder”. Det är en riktning inom modernistisk konst, litteratur och filosofi som uppstod i Frankrike på 1920-talet.
Ett surrealistiskt måleri inbegrep att konstnären tagit sig förbi logiken, som betraktas som ett konstens hinder, för att låta ”vrickade” kombinationer av ting löpa samman. Det är det jag gillar med konst, att den kan bli så overklig och distansierad från verkligheten men samtidigt ge en människa något. En tanke, känsla eller beröring.
Om jag skulle tolka min egen konst så skulle jag säga att den är surrealistisk på ett sätt där jag många gånger skapar något som inte existerar på riktigt, men att man samtidigt ändå ser vad jag försöker förmedla med den.
En liten reflektion..
Hon försöker dölja den hon är men jag ser igenom henne. Hennes kroppsspråk, hennes ögon, hennes sätt att formulera sig, jag ser igenom henne. Hon utstrålar vad hon tycker om, vad hennes passion är, vad som gör henne glad och ledsen. Jag har tolkat dig men stämmer min tolkning? Eller tolkar jag utifrån mina ögons livshistoria?
En liten reflektion….
The 7 deadly sins
Fastnade ett tag där på Tema 3, visste inte riktigt vad jag skulle måla, kändes som om jag hade slut på visioner. Sen råkade jag på de sju dödliga synderna och läste lite om det. Det fick mig att fundera lite och jag kom sedan på att synderna passar in i mitt tema. Högmod,Girighet, Vällust, Avund, Frosseri, Vrede, Lättja, det är de orden som står för de sju dödliga synderna. Jag tänkte lite på vårt samhälle och hur sorglig den ibland kan vara, och jag vill nog nånstans visa att man kan nog inpränta nån av dessa ord på händelser som sker runtom oss. Hemska saker händer pga vrede. Någon handlar oförnuftigt pga avund och andra har svårt att dela med sig pga girighet. Man kan fortsätta i all evighet. Varje djur symboliserar en dödssynd likaså färgen.
Har du någon synd som utmärker sig hos dig?
Senare idag ska jag iväg och fortsätta göra musik till mitt generation7 event. Är klar med en låt, idag ska vi träffa en kille som är duktig på att spela piano och gitarr. Älskar att höra de instrumenten live!
Oh by the way, var på söder häromdan och härjade omkring med en tavla jag gjort. Vi filmade folks första reaktioner och tankar när de fick se tavlan. Väldigt intressant vad de tyckte. Skulle ni vilja se det videoklippet?
Imorse var jag fredagsgäst på SR Metropol 93,8. Det var riktigt kul. Missade du det kan du lyssna p
å det här: http://sverigesradio.se/sida/sandningsarkiv.aspx?programid=2842
Jag pratade mellan 08.00-09.00.
Tre stora konstnärer (Ison blev inte nöjd med sin, så han knöglade ihop den!)
Musiken i videoklippen
Fick en förfrågan ifall jag kunde länka upp musiken jag har i bakgrunden på de videoklipp jag målar i, och självklart kan jag göra det.
Musik: The Weeknd - Glass Table Girls
Musik: Faded Paper Figures: ”The Persuaded
Musik: Jamie Woon – Night air
Musik: The Weeknd – What you need
Musiken
Jag har lyckats bli sjuk, känns inte alls roligt i sommarvärmen. Det blir svårt att måla också när man mår såhär för när man målar så blir man väldigt varm då man rör mycket på armar och kropp. Jag får istället försöka skissa lite idéer till resten av tavlorna jag har kvar.
Igår träffade jag fotografen Felicia Margineanu (http://feliciamargineanu.com/) och vi har ett samarbete på gång som kommer bli sjukt grymt! Kan inte berätta så mycket mer än så just nu förrän vi har praktiskt kommit igång. Men tänk er foto och tavlor i en kombination. Kika gärna in på hennes hemsida och se vilka grymma bilder hon tar! Därefter mötte jag upp en vän för ett annat projekt som startar i höst, det handlar bl a om barnhem och utställning. Sjukt kul!
Idag ska jag träffa Kalle från Onelifepublishing, som är ett musikbolag och vi ska prodda lite musik till mitt event. Tanken är att man ska kunna lyssna på musik till varje tema som vi kommer att skapa, för att förstärka effekten av budskapet/känslan så att upplevelsen blir mer total. Jag kommer att försöka göra en låt i det stuket som jag själv lyssnar på när jag målar. Ska bli spännande detta. Jag kommer att fota och filma så man kan få ta del av hur det går till.
På fredag pratar jag i Metropol 93,8, mellan 8.00-9.00. Missa inte det!
Some people have more and some have less, but we´re all the same.
Det händer riktigt mycket just nu, allt ifrån beställningar av tavlor till riktigt roliga och spännande projekt. Jag kommer att berätta mer om dem när de sätts igång. På onsdag ska jag träffa Kalle från Onelifepublishing och prodda musik till mitt Generation7 event. Jag kommer att skapa musik till varje tema som man kan lyssna på när man betraktar tavlorna. Detta för att förstärka effekten. Samtidigt som jag vill dela med mig mer av mig. Jag lyssnar alltid på musik när jag målar, det ger mig något slags lugn och inspirerar mig ännu mer när jag målar. Speciellt instrument som flöjt och piano, vilket rus i blodet det ger.
Jag har ett annat projekt på gång med fotografen Felicia Margineanu, vi kommer att kombinera hennes fotografiska talang och mitt målande ihop till ett magiskt konstverk! Vi beräknar kunna bli klara med vårt projekt i oktober, men jag kommer under tiden dela med mig av våra fantastiska ideér till er.
Jag blev precis klar med en till tavla till mitt Tema 3 (rättvisa/orättvisa/frihet). Jag gillar den och jag gillar färgerna också. Den handlar om hur vi alla i grund och botten är humant likadana men faktorer runtomkring oss skapar en markant skiljevägg som separerar och gör oss främmande för varandra. Vissa har mer och andra har mindre. Händerna symboliserar en person som är klädd i mera, i yttre ting medan den andra personen inte är klädd i mer än hennes egna, mänskliga händer. Alla har vi likadana grundläggande behov, oberoende de sociala roller vi innehar. Vi glömmer bort att vi är rätt lika varandra ibland.
